Royston Tan
Royston Tan 陈子谦, né le 5 Octobre 1976 est un réalisateur singapourien dont les films ont été récompensés à plusieurs reprises par de grands festivals comme le Festival International du Film Court de Clermont-Ferrand ou encore le Festival du Film Asiatique de Deauville. Ses principales inspirations viennent de sa vie personnelle, notamment de la vie difficile de sa famille, et il avoue lui-même avoir été influencé par le réalisateur Hongkongais Wong Kar Wai, primé notamment au festival de Cannes en 1997.
Biographie
La situation financière instable de ses parents a contrainte la famille de Tan à plusieurs déménagements, situation qui a par la suite fortement influencé ses choix dans la réalisation et le scénario de ses films. Parmi les dernières relogées dans les Housing Development Board (HDB) Singapouriens, la famille a ensuite dû se déplacer encore deux fois, notamment à cause de la faillite de son père alors que Tan effectuait son Service National.
Après leur dernier déménagement, Tan a vu ses parents devenir tous deux marchands ambulants afin de subvenir aux besoins de la famille. Ces épreuves et la force de caractère de ses parents pour y faire face constituent les principales inspirations de Tan pour ses films.
Tan entreprend ensuite de brillantes études de communication visuelle au sein de l'Ecole Polytechnique de Temasek. Il se classe premier de sa promotion grâce à son projet de fin d'études, et remporte en 1997 le Temasek Students' Music Video Award (Prix des clips musicaux des étudiants de Temasek) ainsi que le UTV International Book Prize (Prix international du livre UTV) avec Adam.Eve.Steve.
Tan se fait remarquer en proposant ses réalisations à plusieurs concours locaux et régionaux, notamment avec Sons, produits par ses propres moyens, premier film Singapourien primé à la 23ème édition du Festival du Film de Tokyo en remportant la deuxième place du concours.
C'est lors de ces concours qu'il se fait remarquer par Eric Khoo, réalisateur Singapourien notoire, dont il devient éventuellement le protégé, et fini par devenir pendant cinq ans le directeur de Zhao Wei Films, maison de production de ce dernier.
Filmographie
La filmographie de Tan est constituée de quelques long-métrages, ainsi que d'une trentaine de court-métrages, parmi ceux-ci ceux avec lesquels il a fait ses débuts en tant que réalisateur, le tout ayant remporté au total plus de 40 récompenses locales et internationales. Il a aussi à son actif quelques films en tant qu'acteur, ainsi que des clips vidéo.
Ses œuvres sont souvent très controversées, parce que traitant de sujets bousculant parfois les limites des normes de la société, mettant souvent en scène des personnages asociaux ou antipathiques.
Son court-métrage 15, sorti en 2002, puis rallongé en long-métrage en 2003, est une de ses œuvres à la fois des plus controversées (le film a d'abord été interdit de projection au Singapour, puis a été interdit au moins de 21 ans avant que 27 scènes finissent par être censurées par le Bureau de censure des films) et des plus appréciées : les festivals du film de Venise, Londres, Vancouver, Toronto et Los Angeles l'ont tous vivement acclamé. Produit par Zhao Wei Films et la Commission du Film de Singapour, 15 met en scène de vrais jeunes des rues tous âgés de 15 ans qui jouent leur propre rôle, montrant leur parcours au quotidien, dépeignant leurs dérives de sexe, de drogue et de violence. Parmi les nombreux prix remportés par ce film, on peut citer le prix du Festival du Film Asiatique de Deauville ou encore le prix de la réalisation au Buenos Aires VI Festival Internacional de Cine Independiente (Sixième édition du Festival International de Cinéma Indépendant de Buenos Aires).
Les œuvres de Tan mettent aussi en avant des communautés et personnes en marge de la société. C'est le cas notamment de 48 on Aids, sorti en 2001, mettant en scène 48 personnes en tout genre, venant de 48 localités différentes qui partagent leurs impressions, perceptions, préjugés et compréhensions de la maladie. Le film a été tourné en collaboration avec Action for Aids, a été primé notamment aux New York Film and Television Awards (Récompenses de la Télévision et du Film de new York) en remportant la deuxième place.
En 2006, 4:30 met en vedette un garçon d'une douzaine d'année, dont les parents sont absents, et un homme dépressif de 30 ans, colocataire de son immeuble.
